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photo L'Heure musicale du 12 - Trio Parhélie

L'Heure musicale du 12 - Trio Parhélie

Musique, Concert

Vézelay 89450

Le 18/04/2026

Trio Parhélie le jeune trio qui monte et va cartonner dans les années qui viennent! https://trioparhelie.com/ https://www.youtube.com/watch?v=_3giWqWbT0s Programme romantique avec le 1er trio de Mendelssohn et le trio d'Arensky deux œuvres qui dialoguent naturellement par leur tonalité commune, leur forme et l’équilibre entre virtuosité pianistique et lyrisme des cordes. Chez Mendelssohn, l’écriture se distingue par une clarté héritée du classicisme et un goût affirmé pour le contrepoint, qui structurent un discours à la fois rigoureux et intensément expressif. Arensky développe quant à lui une esthétique plus tardive et passionnée, marquée par des thèmes amples, une grande richesse de couleurs et un sens dramatique qui évoque l’atmosphère des grands ballets russes de son époque. Réunies dans un même concert, ces deux œuvres composent un parcours contrasté et cohérent, où se rencontrent élégance formelle et élan romantique.

photo Les Journées de Pont ar Gler : Schubert et la narration

Les Journées de Pont ar Gler : Schubert et la narration

Musique, Concert, Festival généraliste

Saint-Jean-du-Doigt 29630

Du 16/04/2026 au 17/05/2026

Dans le cadre du festival de Printemps de Pont ar Gler, venez découvrir deux concerts qui mettent en regard l'œuvre du maître viennois avec la narration romantique du 19eme siècle, avec Victor Lancelot Mahé, Arthur Coatalen & Nathan Noufel. Programme du 16 mai : - F. Schubert : Notturno pour trio avec piano Op. 148, D. 897 - F. Schubert : Trio avec piano n°2 Op. 100, D. 929 Programme du 17 mai : - F. Liszt : Tristia - La Vallée d'Obermann S. 378c - P. I. Tchaïkovski : Trio avec piano Op. 50

photo IMPRESSIONS MUSICALES

IMPRESSIONS MUSICALES

Musique

Carcassonne 11000

Le 16/04/2026

C’est un programme haut en couleurs que nous offrent deux artistes qui se sont rencontrés dans la classe de Raphael Oleg à la Hochschule d’Yverdon. Çigdem Tunçelli a commencé (et continue) à jouer du violon et du piano. Soliste, chambriste dans les différentes formations du Festival de Verbier, elle participe aussi activement à la venue de la musique dans les lieux défavorisés. Jansen Ryser, pianiste, lausannois comme Çigdem, cumule les diplômes de la Haute Ecole de Musique de Genève et celui de la Julliard School de New-York. Il a été remarqué lors du concours créé par le Centre International Nadia et Lili Boulanger à la mémoire de ces deux artistes. Une œuvre de Lili, D’un matin de printemps, fait partie du programme musical de ce jour, commencé par Trois romances pour violon et piano de Clara Schumann, l’une des plus grandes pianistes de l’époque romantique, et compositrice restée dans l’ombre de Robert, son mari. Ces deux pièces complètent un programme où l’on trouve trois sonates. D’abord une œuvre de jeunesse de Richard Strauss, puis une œuvre de maturité de Georges Enesco « dans le caractère populaire roumain » qui laisse l’impression d’une improvisation à la manière[...]

photo La Traviata - Opéra-Studio -  Théâtre de l'Epée de Bois , Paris

La Traviata - Opéra-Studio - Théâtre de l'Epée de Bois , Paris

Concert, Musique classique, Opéra - Opérette

PARIS 75012

Le 15/04/2026 à 19:00

Présenté par Théâtre de l'Epée de bois ( APE 923A ).   L’association Lyricando propose deux œuvres « phare » de l’opéra italien du XIX° siècle.   Toutes deux dressent un portrait de femme que la maladie emporte et dont la condition sociale détruit toute possibilité d’accéder au bonheur et à l’amour.   Des générations d’auditeurs se sont reconnues et se reconnaissent encore dans ces deux figures qui disent les espoirs et les vicissitudes de la vie avec ce que l’art lyrique sait transmettre de plus sublime et de plus bouleversant.   Nous nous proposons de mettre en regard les deux titres afin de confronter deux visions différentes d’une même thématique. La Traviata prise comme illustration parfaite de l’opéra romantique italien et La Bohème comme témoin d’une mutation dans notre vision de l’aventure humaine qui nous projette dans la modernité.   Chaque œuvre sera présentée accompagnée au piano dans une version réduite d’une heure vingt environ.   La Traviata, Giuseppe Verdi, 1853, d’après La Dame aux camélias d’Alexandre Dumas fils La vie tumultueuse et tragique d’une courtisane dans le Paris du milieu du XIX° siècle. Violetta[...]

photo La Traviata

La Traviata

Concert, Musique classique, Opéra - Opérette

PARIS 75012

Le 15/04/2026 à 19:00

Présenté par Le Théâtre de l'épée de boisLa Compagnie Lyricando propose deux œuvres « phare » de l’opéra italien du XIX? siècle. Toutes deux dressent un portrait de femme que la maladie emporte et dont la condition sociale détruit toute possibilité d’accéder au bonheur et à l’amour.Des générations d’auditeurs se sont reconnues et se reconnaissent encore dans ces deux figures qui disent les espoirs et les vicissitudes de la vie avec ce que l’art lyrique sait transmettre de plus sublime et de plus bouleversant.Nous nous proposons de mettre en regard les deux titres afin de confronter deux visions différentes d’une même thématique. La Traviata prise comme illustration parfaite de l’opéra romantique italien et La Bohème comme témoin d’une mutation dans notre vision de l’aventure humaine qui nous projette dans la modernité.Chaque œuvre sera présentée accompagnée au piano dans une version réduite d’une heure vingt environ.La Traviata, Giuseppe Verdi, 1853, d’après La Dame aux camélias d’Alexandre Dumas fils.La vie tumultueuse et tragique d’une courtisane dans le Paris du milieu du XIX? siècle. Violetta sacrifie son amour et sa vie pour sauver l’honneur d’Alfredo, le seul homme[...]

photo La Bohème - Opéra-Studio

La Bohème - Opéra-Studio

Concert, Musique classique

PARIS 75012

Le 17/04/2026 à 20:00

Présenté par le Théâtre de l'épée de boisUn groupe de jeunes artistes dans le Paris du milieu du XIX? siècle. Mimi rencontre Rodolphe et c’est du difficile art d’aimer que va traiter l’opéra. Un art désormais soumis à une série de questionnements qui condamnent le tragique romantique au fait divers.Auteur : La Bohème, Giacomo Puccini, 1896, d’après les Scènes de la vie de Bohème de Henry MurgerMise en scène : Carmelo AgnelloPianiste et cheffe de chant : Virginie MartineauChef de chœur : Stanislav PavilekAvec : Élisabeth Montabone (Mimi) ; Antonel Boldan (Rodolfo) ; Amélie Robins (Musetta) ; Alexandre Artemenko (Marcello) ; Alexis Mars (Colline); Jean Marquès (Shaunard) ; Olivier Neveux (Alcindoro arrateur) ; Virginie Martineau (Pianiste) ; et le Choeur d’enfants du Conservatoire à Rayonnement Départemental (CRD) de MontreuilCréation lumières : Marc Delamézière

photo La Rua Madureira, Théâtre Darius Milhaud - Paris

La Rua Madureira, Théâtre Darius Milhaud - Paris

Concert, Festival généraliste, Spectacle musical

PARIS 75019

Le 15/04/2026 à 21:00

Présenté par Le Théâtre Darius Milhaud (L-R-20-11663)Plongez dans une histoire d’amour musicale et poétique entre Paris et Rio. Paris des années 50, le compositeur et grand romantique Nino se rend dans un cabaret pour assister à une revue. Il tombe alors sous le charme d'une jeune chanteuse à l'accent étranger, Ana, et décide d'en faire sa muse.Tout au long de la nuit, une histoire d'amour éclot entre eux. Sous forme de spectacle musical, la jeune femme et le jeune homme parlent de leur vie, il lui parle d'amour et elle, de son pays.A travers cet échange nous découvrons l'histoire d'Ana, les souvenirs de son enfance auprès de son frère et de sa mère dans une favela Brésilienne. La violence de ce passé est enjolivée par la poésie des chansons et des rêves de chacun des personnages. La pièce se clôt sur la célèbre chanson de Nino Ferrer : La Rua Madureira, celle-ci conte en musique la tragique séparation des deux protagonistes et donne son nom à ce récit.En chanson et dans une ambiance intime et colorée, la Compagnie Lunearis saura vous transporter avec émotion de la douceur des nuits d'été parisiennes jusqu'aux rives rythmées de Rio et ses montagnes.Autrice : Leïla RebordMise[...]

photo Les conférences du Centre Culturel Cassis - Liszt Chopin 2ème partie romantique

Les conférences du Centre Culturel Cassis - Liszt Chopin 2ème partie romantique

Musique, Conférence - Débat

Cassis 13260

Le 28/04/2026

Présentée par Jean-Michel Sanchez Docteur en histoire de l'art Musicologue Franz LISZT (1811 - 1886), pianiste virtuose hongrois et compositeur, Liszt incarne le romantisme flamboyant. Considéré comme le plus grand pianiste de son temps. Il invente le récital moderne et éblouit l'Europe par ses concerts. Ses œuvres pour piano sont très techniques et expressives (Rhapsodies hongroises, Années de pèlerinage). Liszt est aussi un innovateur : il crée le poème symphonique. Ami et admirateur de Chopin, il partage son goût pour l'expressivité romantique, mais avec un style plus théâtral. Frédéric CHOPIN (1810 - 1849), compositeur et pianiste polonais, Chopin est l'un des symboles du romantisme. Il compose presque exclusivement pour le piano. Sa musique est empreinte de poésie, de mélancolie, et de finesse. Il excelle dans les formes courtes : nocturnes, préludes, mazurkas, polonaises. Exilé à Paris, il reste très attaché à la Pologne, ce qui se ressent dans ses œuvres. Son style allie virtuosité et émotion intime. En résumé : Liszt : le romantisme spectaculaire et visionnaire. Chopin : le romantisme intime et lyrique. Deux génies du piano, deux visages complémentaires[...]

photo FLAMMES ET SLAM ! – CLAK COMPAGNIE

FLAMMES ET SLAM ! – CLAK COMPAGNIE

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Musique

Roques 31120

Le 22/04/2026

D’après l’album Charles amoureux d’une princesse d’Alex Cousseau et Philippe-Henri Turin – Edition Seuil Jeunesse 2015 Un dragon poète et freluquet imagine la vie à travers ses livres. Les histoires racontent bien qu’il y a dans le monde des princesses à sauver… Mais il n’est pas tout à fait sûr de savoir à quoi elles ressemblent. La terrifiante dragonne qu’il rencontre va l’aider à y voir plus clair ! Librement inspiré de l’album d’Alex Cousseau, ce spectacle détourne les clichés des contes de fée. Les deux anti-héros sont drôles et attachants. Le spectacle propose aussi une entrée décomplexée dans la poésie en la désacralisant et en la rendant accessible, du poème romantique au rap, en passant par une leçon express sur les rimes. Tout au long du spectacle, le récit est enrichi par les sons et bruitages des spectateurs enregistrés en début de représentation. Sans bouger de leur fauteuil, ils deviennent acteurs du spectacle. Dans Flammes et slam, il n’y a pas de pyrotechnie ! Mais il y a des machines électroniques, du rap improvisé, une histoire de princesse, une rencontre entre deux dragons de haut vol, des bruitages hors pair venus du public, une grosse ambiance et le[...]

photo Shéhérazade

Shéhérazade

Concert, Musique classique

BORDEAUX 33000

Le 23/04/2026 à 20:00

Présenté par L'Opéra National de Bordeaux (L-R-2020-003763/3764/3765/3767). Orchestre National Bordeaux Aquitaine Joseph Swensen, direction | Angélique Boudeville, soprano Alexandre Borodin, Dans les Steppes de l’Asie centrale Joseph Swensen, Hafiz (création mondiale) Nikolaï Rimski-Korsakov, Shéhérazade op. 35   L’Orient est un sujet éternel d’inspiration pour un Occident en quête d’ailleurs. Pour entrer en dialogue avec le monde persan magnifié par l’orchestre romantique de Shéhérazade, la cantate Hafiz de Joseph Swensen rend hommage à la poésie soufie dont il est un grand admirateur : « Hafiz est un poète soufi qui s’est fait crucifier. Il était considéré comme fou et a écrit parmi les plus beaux poèmes que je connaisse, et que j’ai découvert à l’âge de vingt ans ».

photo Chopin

Chopin

Concert, Musique classique

PARIS 75005

Le 24/04/2026 à 20:00

Présenté par Musique et Patrimoine-Paris Rudy Gatti, Piano Schubert, sonate n° 18 – Liszt, Rhapsodies hongroises n° 3 et n° 12 Satie, Gymnopédies – Chopin, Valse et Polonaise. Petit bijou de l’Art baroque édifié en 1733, l’église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l’écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l’église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

photo Concert classique au château

Concert classique au château

Musique

Pierre-de-Bresse 71270

Le 25/04/2026

Concert classique au château : L'Écomusée de la Bresse bourguignonne reçoit les étudiants de l'École Supérieure de Musique de Bourgogne-Europe au château de Pierre-de-Bresse. Ces jeunes virtuoses explorent la période romantique en interprétant en duo et en trio les pièces variées. Émotion assurée dans la salle de concert du château ! Réservation obligatoire.

photo Concert classique au château

Concert classique au château

Musique, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Pierre-de-Bresse 71270

Le 25/04/2026

Concert classique au château : L'Écomusée de la Bresse bourguignonne reçoit les étudiants de l'École Supérieure de Musique de Bourgogne-Europe au château de Pierre-de-Bresse. Ces jeunes virtuoses explorent la période romantique en interprétant en duo et en trio les pièces variées. Émotion assurée dans la salle de concert du château ! Réservation obligatoire.

photo Maria Joao Pires et Marc-Andre Hamelin

Maria Joao Pires et Marc-Andre Hamelin

Concert, Musique classique

TOULOUSE 31000

Le 24/04/2026 à 20:00

Présenté par Les Grands Interprètes (L-R-22-1691/L-R-22-1692).Durée : 2h. Tout public. Maria João Pires et Marc-André Hamelin dans Mozart et Schubert ! Qui aurait pu imaginer que ces deux immenses artistes partagent la scène tant leurs répertoires diffèrent ? Tous deux possèdent une telle science des couleurs qu'ils dialoguent dans les œuvres les plus intimistes de la musique classique et romantique. Une rencontre magnifique.Réservations pour les Personnes à Mobilité Réduite : 05 61 21 09 00.

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Musique, Musique classique

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo CONCERTO CHAMPÊTRE POULENC • CHAUSSON

CONCERTO CHAMPÊTRE POULENC • CHAUSSON

Musique

Montpellier 34000

Du 25/04/2026 au 26/04/2026

Transportons-nous au cœur des paysages musicaux français, entre frivolité, esprit pastoral et profondeur pleine de mélancolie. La suite Les Biches de Poulenc ouvre le bal avec son cocktail pétillant d’élégance rococo – les salons parisiens ne sont jamais loin, Poulenc les a fréquentés avec assiduité ! – et de rythmes jazzy où bois et cordes dialoguent dans un esprit enlevé. Le Concerto champêtre révèle ensuite toute l’audace de Poulenc dont il s’était fait une carte de visite : Justin Taylor, magicien raffiné du clavecin, y explore les moindres contrastes entre traits virtuoses et tendres mélodies, tandis que l’orchestre sous la direction de la talentueuse Lucie Leguay tisse un écrin tantôt moqueur, tantôt nostalgique. La Symphonie en si bémol de Chausson clôt la soirée de sa gravité lumineuse. Œuvre charnière entre Wagner et Debussy, elle déploie un lyrisme ardent, des sombres frémissements de l’adagio à l’exaltation cyclique du finale. Vaquant gaiement entre esprit galant et profondeur romantique, ce concert est une invitation au rêve bucolique. Durée : ±1h40 avec entracte Au Programme Francis Poulenc (1899 – 1963) • Les Biches Suite, FP 36b • Concerto champêtre[...]

photo Concert Fauré, Ravel, Schumann, Liszt

Concert Fauré, Ravel, Schumann, Liszt

Musique, Concert

Saint-Jean-du-Doigt 29630

Du 25/04/2026 au 26/04/2026

Tanguy Chauvel interprétera au piano : - G. Fauré Nocturne n°1 op 33 - G. Fauré Nocturne n°3 op 33 - M. Ravel Oiseaux Tristes (Miroirs, M. 43) - G. Fauré Nocturne n°4 op 36 - R. Schumann- F. Liszt Widmung - G. Fauré Barcarolle n°5 op 66 2ème partie - F. Liszt Sonate S. 178 Œuvre majeure dans le répertoire du compositeur, ainsi que parmi toute la littérature pianistique du 19e siècle, la Sonate de Liszt, en un mouvement d'une durée d'exécution de 30 minutes condense toute l'expressivité du grand piano romantique, mêlée à une grande intériorité, une spiritualité qui annonce le Liszt de la maturité. Le langage harmonique lisztien est radicalement tourné vers l'avenir, à tel point qu'il ne fut pas toujours compris par ses contemporains (tels Clara Schumann), et a exercé une influence majeure sur les compositeurs qui l'ont suivi, en Allemagne mais aussi en France. Pour Arnold Schönberg, Liszt est probablement le compositeur ayant le plus marqué de son empreinte le début du 20e siècle, plus encore que Richard Wagner. La présentation dans ce programme de plusieurs œuvres de Fauré, autre compositeur ayant fait évoluer d'une façon marquante l'harmonie en son temps, met en lumière[...]

photo Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Le 06/05/2026

Avec GIS’AILES, le célèbre ballet romantique se réinvente en une création contemporaine. Ici, les héroïnes ne sont plus fragiles ou condamnées : elles avancent, debout, avec force et courage. Elles ne cherchent pas à fuir la folie, mais à la traverser et à la transformer. Ce ne sont plus des âmes perdues, mais des corps qui s’élèvent, portés par une musique intense. Chacune porte ses blessures comme des ailes invisibles, prêtes à se déployer. L’amour trahi laisse place à un autre lien : non pas romantique, mais collectif, solidaire et réparateur. Dans un espace épuré, chaque mouvement cherche l’envol, chaque déséquilibre devient un élan, chaque silence une émotion retenue. La chorégraphie joue avec le poids du sol et l’appel de l’air, avec les limites du corps et l’envie de sortir du cadre. Chorégraphie : Jean-Philippe Dury Musique : collage original à partir de thèmes d’Adolphe Adam

photo Renaud Capuçon & Guillaume Bellom

Renaud Capuçon & Guillaume Bellom

Concert, Musique classique

ARCACHON 33120

Le 26/04/2026 à 17:00

Présenté par Arcachon Expansion (PLATESV-D-21-003795/3282/3283).Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo Concert-Conférence

Concert-Conférence "Travers'ères"

Musique, Concert, Conférence - Débat

Quimperlé 29300

Le 28/04/2026

Embarquez pour un voyage musical et historique avec Travers'ères, un concert-conférence qui retrace l'évolution de la flûte, de la Renaissance à nos jours. Ce projet, mené par la flûtiste Johanne Favre-Enfel, vous invite à explorer les transformations de cet instrument, illustrées par l'interprétation d'extraits d'oeuvres sur des instruments historiques. Johanne Favre-Engel est reconnue pour sa maîtrise des flûtes historiques comme modernes. Elle se produit régulièrement au sein d'orchestres de renommée internationale tels qu'Insula Orchestra et l'Orchestre des Champs-Elysées. Sa passion la conduit également à animer des concerts-conférences à la Philharmonie de Paris, dévoilant sa précieuse collection privée d'instruments. Avec Travers'ères, Johanne Favre-Engel fera revivre des instruments authentiques et des copies fidèles, allant de la flûte Renaissance à la flûte moderne, en passant par des pièces rares des périodes baroque, classique et romantique. Préparez-vous à une exploration fascinante des sonorités d'autrefois, qui mettra en lumière la richesse et la diversité de l'univers de la flûte. En partenariat avec le Conservatoire Musique et Danse de Quimperlé Communauté.

photo Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 06/05/2026

Avec GIS’AILES, le célèbre ballet romantique se réinvente en une création contemporaine. Ici, les héroïnes ne sont plus fragiles ou condamnées : elles avancent, debout, avec force et courage. Elles ne cherchent pas à fuir la folie, mais à la traverser et à la transformer. Ce ne sont plus des âmes perdues, mais des corps qui s’élèvent, portés par une musique intense. Chacune porte ses blessures comme des ailes invisibles, prêtes à se déployer. L’amour trahi laisse place à un autre lien : non pas romantique, mais collectif, solidaire et réparateur. Dans un espace épuré, chaque mouvement cherche l’envol, chaque déséquilibre devient un élan, chaque silence une émotion retenue. La chorégraphie joue avec le poids du sol et l’appel de l’air, avec les limites du corps et l’envie de sortir du cadre. Chorégraphie : Jean-Philippe Dury Musique : collage original à partir de thèmes d’Adolphe Adam

photo ILLUSTRE THÉÂTRE : DON QUICHOTTE, LECTURE MUSICALE

ILLUSTRE THÉÂTRE : DON QUICHOTTE, LECTURE MUSICALE

Musique, Spectacle

Pézenas 34120

Du 11/04/2026 au 25/04/2026

« Don Quichotte de Cervantes n’a besoin ni de comédien, ni de mise en scène ou de musique. Et pourtant, comment résister à l’envie et au plaisir de s’approprier ce texte, de le pétrir, et surtout de le partager ? J’ai cédé à ce plaisir. Et qui d’autre pour donner vie à ce projet que le maestro Daniel Villanova? Et voilà qu’il a dit OUI ! S’inspirant de plusieurs traductions – Aline Schulman, F. De Rosset revue par Jean Cassou, Jean Canavaggio, F. De Miomandre – Daniel y a bien sûr mis sa patte. Il nous offre une version à la fois fidèle et légèrement actualisée, à l’image de ce héros intemporel, personnage complexe et profondément humain. L’illustration musicale, notamment à travers les œuvres populaires recueillies par Federico Garcia Lorca, met en exergue le clivage entre l’imaginaire de Don Quichotte et le réel. Les alternances et superpositions de rythmes binaires et ternaires, procédé typique de la musique espagnole nous plongent dans une ambiance tour à tour joyeuse, romantique, guerrière, mélancolique, mais laissant toujours entendre la possibilité d’une chute, d’une glissade, voire d’une cabriole. » Laurence Aragon

photo Paris Gothique, Paris romantique - Festival La Reverdie 2026

Paris Gothique, Paris romantique - Festival La Reverdie 2026

Musique

La Ferté-Loupière 89110

Le 16/05/2026

Dans le cadre du festival La Reverdie, accueillis par l'association Acanthe, l'ensemble Rue des Chantres et le pianiste-peintre Frédéric Couraillon vous invitent à un concert partagé autour de Paris en musique, à l'église puis salle des fêtes de la Ferté-Loupière. Au XIIIème siècle, autour de Notre Dame, de la Sorbonne et de la Sainte Chapelle, Paris invente une nouvelle musique qui rayonne dans toute l’Europe. A l’église, Rue des Chantres - Erwan Picquet, Vincent Pislar et Christian Ploix,- interprète, explique et improvise, comme à l’époque, ce répertoire fascinant des débuts de la polyphonie. Le piano devient, à partir des années 1820, le moyen d’expression favori de la musique romantique et lorsque Chopin arrive à Paris en septembre 1831, la capitale française est un passage obligé pour un grand nombre d’artistes jusqu’à Debussy ou même Satie, musicien médiéval égaré dans cette modernité… Frédéric Couraillon joue à la salle des fêtes sur un piano d’époque.

photo 30ᵉ Festival de Pâques de Deauville - Jean-Sebastien Bach, Gabriel Fauré et Felix Mendelssohn

30ᵉ Festival de Pâques de Deauville - Jean-Sebastien Bach, Gabriel Fauré et Felix Mendelssohn

Musique, Festival généraliste

Deauville 14800

Le 02/05/2026

De l’architecture souveraine de la Suite n° 2 BWV 1008 de Jean-Sébastien Bach à l’élan lyrique de la Sonate op. 13 de Gabriel Fauré, jusqu’à la tension dramatique et chantante du Trio op. 49 de Félix Mendelssohn, ces œuvres font dialoguer rigueur contrapuntique et ardeur romantique dans une écriture chambriste d’une rare intensité. Programme : JEAN-SEBASTIEN BACH (1685-1750) Suite n°2 pour violoncelle BWV 1008 GABRIEL FAURÉ (1845-1924) Sonate n°1 pour violon et piano op.13 FÉLIX MENDELSSOHN (1809-1847) Trio n°1 pour piano, violon et violoncelle op.49 Musiciens : • Renaud Capuçon – violon • Edgar Moreau – violoncelle • Bertrand Chamayou – piano Constante des rendez-vous culturels de Deauville, le Festival de Pâques privilégie la découverte et le partage, ayant révélé cinq générations de musiciens et d’ensembles de chambre, qui transmettent toujours leur passion pour la musique, des chefs-d’œuvre aux pages plus rares. De Renaud Capuçon, Bertrand Chamayou et Edgar Moreau à L'Atelier de musique et au Stabat Mater de Pergolèse dirigé par Julien Chauvin, en passant par la Sérénade de Dvořák, cette 30ᵉ édition réunit ces générations liées au festival depuis 1997.

photo Hajaj

Hajaj

Concert, Festival généraliste

PARIS 75010

Le 30/04/2026 à 20:00

Présenté par Live Nation (L-R-25-3202/L-R-22-1699) Abdul Rahman Hajaj est un chanteur et auteur-compositeur saoudien, basé entre Jeddah et Londres. Inspiré dès son jeune âge par la poésie arabe et un mélange éclectique de musiques du monde, il trouve dans la musique un refuge et un moyen d’expression unique. Son EP Last Call For Coco (2021), produit par Aidan Glover, met en avant certains des meilleurs musiciens de jazz de Londres et explore les cycles relationnels bipolaires avec sensibilité et émotion. En octobre 2025, il a sorti son nouvel EP The Waiting Room. Sa musique se distingue par une quête de nostalgie, de foyer et de l’utopie romantique, tout en mêlant influences arabes et sonorités contemporaines. Rendez-vous pour un moment où émotion, poésie et explorations sonores se rencontrent pour créer une expérience authentique et captivante. Ouverture de la billetterie le mercredi 12 novembre 2025 à 10 heures. Pour les fans de : Leon Bridges, Durand Jones & The Indications, Cleo Sol, Jalen Ngonda, Anderson. Paak, Tom Misch, Pale Jay, GoldFord, Don West, Son Little, Olive Jones…

photo Paris Gothique, Paris romantique - Festival La Reverdie 2026

Paris Gothique, Paris romantique - Festival La Reverdie 2026

La Ferté-Loupière 89110

Le 16/05/2026

Dans le cadre du festival La Reverdie, accueillis par l'association Acanthe, l'ensemble Rue des Chantres et le pianiste-peintre Frédéric Couraillon vous invitent à un concert partagé autour de Paris en musique, à l'église puis salle des fêtes de la Ferté-Loupière. Au XIIIème siècle, autour de Notre Dame, de la Sorbonne et de la Sainte Chapelle, Paris invente une nouvelle musique qui rayonne dans toute l’Europe. A l’église, Rue des Chantres - Erwan Picquet, Vincent Pislar et Christian Ploix,- interprète, explique et improvise, comme à l’époque, ce répertoire fascinant des débuts de la polyphonie. Le piano devient, à partir des années 1820, le moyen d’expression favori de la musique romantique et lorsque Chopin arrive à Paris en septembre 1831, la capitale française est un passage obligé pour un grand nombre d’artistes jusqu’à Debussy ou même Satie, musicien médiéval égaré dans cette modernité… Frédéric Couraillon joue à la salle des fêtes sur un piano d’époque.

photo Musique Romantique Allemande

Musique Romantique Allemande

Concert, Musique classique

PARIS 75004

Le 26/05/2026 à 20:30

Présenté par Musique Sacrée Notre Dame de Paris.Au XIXe siècle, la musique allemande pour chœur s’épanouit superbement, la plupart des grands maîtres d’alors signant de très nombreuses partitions, notamment dans le répertoire sacré. Leur polyphonie opère l’union d’une expression hautement romantique et d’une ferveur à la sincérité absolue, à travers une mise en musique limpide et une beauté mélodique saisissante. Les génies du passé représentent la source d’inspiration la plus évidente : Mendelssohn montre la voie avec la résurrection de la Passion selon Saint Matthieu en 1829, et Bach s’impose comme l’alpha et l’oméga de cette littérature foisonnante, même si nul n’entreprend d’égaler son contrepoint incomparable. Rheinberg regarde également vers Mozart alors que Brahms et Bruckner vont encore plus loin en se penchant sur l’art de Schütz pour le premier et celui de Palestrina pour le second. La Maîtrise Notre-Dame de Paris explore un véritable continent musical qui regorge de trésors.

photo STABAT MATER de Clémence de Grandval

STABAT MATER de Clémence de Grandval

Strasbourg 67000

Le 02/05/2026

Après un premier programme dédié aux composi...trices en 2024 puis une représentation du Dixit Dominus de Marianna Martines (contemporaine de Mozart) en 2025, l'ensemble vocal De-ci De-là s'attelle à nouveau à ce sujet primordial, en se concentrant cette fois sur des compositrices françaises du XIXè au XXIè siècle. De-ci De-là espère ainsi participer à désinvisibiliser ces femmes compositrices, injustement méconnues. Spécifiquement, le choeur se concentrera sur une oeuvre redécouverte depuis peu : le Stabat Mater de Clémence de Grandval (1870), grande fresque magnifique et ambitieuse à l'effectif comparable à la si célèbre Petite Messe Solennelle de Rossini (piano, harmonium, quatuor de solistes et choeur). Jamais jouée à Strasbourg et très peu enregistrée, cette œuvre musicale intense en 9 mouvements explore la souffrance d'une mère perdant son fils avec ampleur et maestria, dans une composition colorée et variée dans le plus pur style romantique français. Nous offrirons au public le texte en Latin et en Français, affiché en même temps que le chœur le chantera : la puissance des mots renforcera la tragédie écrite en musique par Clémence de Grandval. Vous pourrez également[...]

photo Onpl - Beethoven 5ème Symphonie

Onpl - Beethoven 5ème Symphonie

Concert, Musique classique

NANTES 44000

Le 06/05/2026 à 20:00

Présenté par Orchestre National des Pays de la Loire (L.2020-005150)Des coups fracassants de son introduction jusqu’à la fanfare finale : toute la révolte de Beethoven semble concentrée dans la Symphonie n°5.Empreint de virtuosité, le Concerto pour violon n°1 de Max Bruch offre des mélodies envoûtantes et une fougue rythmique digne d’une fête tsigane. Nous retrouverons Matthieu Handtschoewercker, violon solo de l’ONPL, dans cette partition lumineuse et follement romantique. L’ouverture foudroyante de la Symphonie n°5, un simple motif de quatre notes, nous confronte immédiatement au génie fulgurant et révolutionnaire de Beethoven. Quatre notes d’une ampleur dramatique jamais égalée dont le compositeur disait lui- même qu’il s’agissait du « destin frappant à la porte ». Un chef-d’œuvre absolu dirigé par Sascha Goetzel.Carl Maria von Weber | Der Freischütz, ouverture - 10'Max Bruch | Concerto pour violon n°1 - 24'Matthieu Handtschoewercker, violon supersoliste de l'ONPL- entracte -Ludwig van Beethoven | Symphonie n°5 - 31'Sascha Goetzel, direction

photo Trio Alta - Éric Sobczyk (guitare), Vadim Tchijik (violon), Igor Kiritchenko (violoncelle) au château de Commarin

Trio Alta - Éric Sobczyk (guitare), Vadim Tchijik (violon), Igor Kiritchenko (violoncelle) au château de Commarin

Musique

Commarin 21320

Le 15/05/2026

Dans le cadre exceptionnel et chargé d’histoire du grand salon du Château de Commarin, écrin d’élégance et de raffinement, le Trio Alta invite le public à une expérience musicale rare et précieuse. L’ensemble se distingue par une formation peu commune, associant la chaleur de la guitare romantique à la richesse expressive du violon et du violoncelle. À travers un répertoire soigneusement choisi, le Trio Alta traverse les siècles et les frontières, de l’élégance classique de Haydn aux rythmes envoûtants et passionnés de Piazzolla, en passant par les univers contrastés de Burgmüller, Giuliani, Paganini et Kreisler. Ces œuvres, tour à tour lumineuses, virtuoses ou profondément lyriques, dessinent un vaste panorama de la musique européenne. Porté par la complicité et la sensibilité de ses interprètes — Éric Sobczyk à la guitare, Vadim Tchijik au violon et Igor Kiritchenko au violoncelle — ce programme offre un véritable voyage musical, entre la Bohème et l’Italie. Une soirée placée sous le signe de la légèreté, du raffinement et de l’excellence artistique, invitant l’auditeur à se laisser porter par la magie des sonorités et par l’atmosphère unique du Château de Commarin.

photo Trio Alta - Éric Sobczyk (guitare), Vadim Tchijik (violon), Igor Kiritchenko (violoncelle) au château de Commarin

Trio Alta - Éric Sobczyk (guitare), Vadim Tchijik (violon), Igor Kiritchenko (violoncelle) au château de Commarin

Musique, Patrimoine - Culture

Commarin 21320

Le 15/05/2026

Dans le cadre exceptionnel et chargé d’histoire du grand salon du Château de Commarin, écrin d’élégance et de raffinement, le Trio Alta invite le public à une expérience musicale rare et précieuse. L’ensemble se distingue par une formation peu commune, associant la chaleur de la guitare romantique à la richesse expressive du violon et du violoncelle. À travers un répertoire soigneusement choisi, le Trio Alta traverse les siècles et les frontières, de l’élégance classique de Haydn aux rythmes envoûtants et passionnés de Piazzolla, en passant par les univers contrastés de Burgmüller, Giuliani, Paganini et Kreisler. Ces œuvres, tour à tour lumineuses, virtuoses ou profondément lyriques, dessinent un vaste panorama de la musique européenne. Porté par la complicité et la sensibilité de ses interprètes — Éric Sobczyk à la guitare, Vadim Tchijik au violon et Igor Kiritchenko au violoncelle — ce programme offre un véritable voyage musical, entre la Bohème et l’Italie. Une soirée placée sous le signe de la légèreté, du raffinement et de l’excellence artistique, invitant l’auditeur à se laisser porter par la magie des sonorités et par l’atmosphère unique du Château de Commarin.

photo Ève

Ève

Concert, Festival généraliste, Musique

LILLE 59000

Le 14/05/2026 à 20:30

Après avoir sold-out son concert à La Maroquinerie à Paris le 23 juin dernier, Ève continue son ascension et vous donne rendez-vous dans la mythique salle parisienne de La Cigale le 03 juin 2026 pour un concert à ne pas manquerÈve est un artiste de la scène pop indépendante, reconnu pour son univers singulier et son approche sensible et authentique. Il fait ses premiers pas début 2024 avec des singles tels que Nouveau Jean et Zoé, qui séduisent rapidement un large public grâce à leur énergie contagieuse et leur mélange subtil de pop et d’influences alternatives. Avec une esthétique sonore épurée et des paroles empreintes d’une douce mélancolie romantique, Ève s’inscrit dans une nouvelle vague d’artistes indie qui explorent des sonorités modernes tout en restant profondément sincères. Sa musique se distingue par une production soignée et une capacité rare à créer des atmosphères immersives, touchant un public en quête de fraîcheur et d’émotion. Le 6 juin 2025, il franchit une nouvelle étape en dévoilant Morgane, son premier EP. Ce projet, à la fois intime et lumineux, vient confirmer la sensibilité artistique d’Ève et son talent pour raconter l’amour, le doute et les métamorphoses[...]

photo Les salons de musique

Les salons de musique

Musique, Musique classique, Concert

Arcachon 33120

Le 18/05/2026

Dans le cadre des salons de musique autour d’un piano Erard 1900 récemment restauré et ancien piano du Casino Mauresque, vous retrouverez Anne Polombo (piano) et Alexandra Lavillotte-Rolle (alto) au Salon d’Honneur de l’Hôtel de Ville. Musique slave et romantique avec A L'alto : Alexandra Lavilotte - Rolle Au piano : Anne Polombo Programme : Adagio de la Rose et du petit prince, Evgeny Glebov Sicilienne, Gabriel Fauré Sonate de Brahms en Fa mineur, 1er mouvement Im Balladenton, Edvard Grieg Humoresque, Anton Dvorak Sonate « Arpeggione », 1er mouvement, Franz Schubert Romance, Glière Mélodie, Myroslav Skorik Trois dates exceptionnelles vous attendent, avec des pianistes aux styles variés, pour une immersion musicale unique.

photo Festival Itinéraires -  Souffles sacrés

Festival Itinéraires - Souffles sacrés

Musique, Festival généraliste, Spectacle

Sainte-Anne-d'Auray 56400

Le 17/05/2026

Dans le cadre du Festival Itinéraires La treizième édition du festival Itinéraires en Morbihan vous ouvre les portes d’un printemps en musique. Organisé par l’Académie de Musique et d’Arts Sacrés de Sainte-Anne-d’Auray, ce festival itinérant propose de faire découvrir ou redécouvrir des trésors du patrimoine en musique. Qu’elle s’élève sous des voûtes ouvragées ou qu’elle se déploie dans la quiétude d’une chapelle plus confidentielle, la musique dialogue avec le lieu qui l’accueille. Porté par le velours d’une voix ou par le son pur d’un violon, l’auditeur est invité à percevoir l’espace autrement : un tableau attire soudain son attention, un ornement sculpté semble s’animer... D’un concert jazz à des programmes baroques, en passant par des incursions dans la période romantique, le festival invite à un voyage temporel autant que géographique. Les Pages du Centre de musique baroque de Versailles, les ensembles Stradivaria et Amaranthe comptent parmi les invités de cette édition. Le festival s’attache aussi à promouvoir les jeunes talents (Psallette de Malestroit, Maîtrise de Sainte- Anne-d’Auray) ainsi que les talents locaux (les choeurs Agora et Nicolazic, la Camerata[...]

photo La Bohème- Giacomo Puccini

La Bohème- Giacomo Puccini

Concert, Musique classique

BOULAZAC ISLE MANOIRE 24750

Le 19/05/2026 à 20:00

Présenté par L'Opéra de Dijon (LR-2010149/150/151/152).Direction musicale Marta Gardolińska Mise en scène David Geselson Sous le ciel de Paris marchent des amoureux… Depuis 1896, Mimi et Rodolfo sont au coeur d’un des opéras les plus attachants du répertoire : comment vivre, s’aimer ou se quitter, faire la fête ou mourir, quand on a 20 ans ? Pour sa première mise en scène lyrique, David Geselson, artiste associé au Théâtre Dijon Bourgogne, plonge aux sources de La Bohème. Croqué par Henry Murger dans ses Scènes de la vie de bohème, le Paris de 1830 est effervescent : la révolution de Juillet a défait Charles X et la Restauration. Dans leur atelier de misère, Rodolfo et ses amis artistes sont sans le sou mais libres de leurs aspirations. La scénographie de Lisa Navarro et Benjamin Moreau rappellera la flamme romantique qui les brûle, sans oublier la fresque sociale d’une rue fourmillant de mendiants, ouvriers, bourgeois ou marchands ambulants. Pour servir la flamboyante musique de Puccini, Marta Gardolińska réunira sous sa baguette l’Orchestre Dijon Bourgogne, les Chœurs de l’Opéra de Dijon et de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, ainsi que la Maîtrise de Dijon. Distribution[...]

photo Concert - blessures d'amour

Concert - blessures d'amour

Musique, Musique classique, Concert

Prudhomat 46130

Le 24/05/2026

Les Indomptables proposent un concert exceptionnel, une immersion dans l'histoire de la musique classique, entre baroque et romantique, réunissant cinq piliers de l'art occidental. Des premières expérimentations dramatiques de Monteverdi aux prouesses pianistiques de Liszt, ce programme explore la naissance et l'apogée des formes musicalePar Sarah Lazerges (mezzo), Samuel Zattoni Rouffy (ténor), Laurent Bourreau (piano) et Sincero corde (ensemble vocal)

photo Concert - blessures d'amour

Concert - blessures d'amour

Musique, Musique classique, Concert

Saint-Céré 46400

Le 23/05/2026

Les Indomptables proposent un concert exceptionnel, une immersion dans l'histoire de la musique classique, entre baroque et romantique, réunissant cinq piliers de l'art occidental. Des premières expérimentations dramatiques de Monteverdi aux prouesses pianistiques de Liszt, ce programme explore la naissance et l'apogée des formes musicalePar Sarah Lazerges (mezzo), Samuel Zattoni Rouffy (ténor), Laurent Bourreau (piano) et Sincero corde (ensemble vocal)

photo Concert : Requiem de Verdi - L'Ensemble Vocal Renaissance

Concert : Requiem de Verdi - L'Ensemble Vocal Renaissance

Musique, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Le 24/05/2026

Un moment musical intense et émouvant porté par le Requiem de Verdi, chef-d’œuvre lyrique aux puissants élans dramatiques. Composé à la mémoire de son ami le poète Manzoni, cette Messa da Requiem est une des oeuvres les plus bouleversantes et les plus appréciées dans le monde. Profondément romantique mais authentique dans son expression, ce Requiem touche le cœur de chaque être humain, qu’il soit croyant ou non. Pas plus théâtrale que religieuse, c’est une œuvre dramatique et lyrique qui laisse s’exprimer, par la chaleur des voix, la palette des couleurs instrumentales et la relation intime entre le texte et la musique, toute la gamme des sentiments contrastés de l’homme, de la peur à la confiance, de la violence à la sérénité. Requiem pour soli, choeur et orchestre de Giuseppe Verdi Sonate en la majeur pour 8 trompettes et orchestre d’Heinrich von Biber Avec la participation de l’Ensemble Vocal Impressions, du chœur de Rouen Normandie et du Wirral Symphony Orchestra. Durée : 2h Réservation obligatoire

photo Concert : Requiem de Verdi

Concert : Requiem de Verdi

Musique, Chorale - Chant

Deauville 14800

Le 23/05/2026

Composée à la mémoire de son ami le poète Manzoni, cette Messa da Requiem est une des œuvres les plus bouleversantes et les plus appréciées dans le monde. Profondément romantique mais authentique dans son expression, ce Requiem touche le cœur de chaque être humain, croyant ou non. Pas plus théâtrale que religieuse, cette œuvre dramatique et lyrique laisse s’exprimer, par la chaleur des voix, la palette des couleurs instrumentales et la relation intime entre le texte et la musique, toute la gamme des sentiments contrastés de l’homme, de la peur à la confiance, de la violence à la sérénité. Programme : • Ouverture : Sonate en La majeur pour 8 trompettes et orchestre de Heinrich von Biber • Requiem pour soli, chœur et orchestre de Giuseppe Verdi Par l’Ensemble Vocal Renaissance (Le Havre), le Chœur de Rouen Normandie et le Wirral Symphony Orchestra (Liverpool). Avec la participation de l’Ensemble Vocal Impressions (Le Havre). Direction : Jonathan Small Solistes : Barbara Ruzsics (soprano), Anne-Claire Tilly (alto), Pascal Bourgeois (ténor), Chae-Wook Lim (basse).

photo Rencontres musicales du Festival d'Ainay-le-Vieil à Saint-Amand-Montrond

Rencontres musicales du Festival d'Ainay-le-Vieil à Saint-Amand-Montrond

Spectacle, Musique

Saint-Amand-Montrond 18200

Le 23/05/2026

Opéra "Eugène Onéhuine" de Tchaïkovski. Le cadre romantique par excellence resserré autour de quatre personnages principaux. Quand amour, amitié, trahison, naïveté se croisent sans se rencontrer.... Ce spectacle, qui est proposé dans le cadre des rencontres musicales du château d'Ainay-le-Vieil, revient sur les planches de la Pyramide avec une mise en scène augmentée. Avec Volodmir Kapshuk (Onéguine), Fiona Fauchois (Tatiana), Paul Gaugler (Lenski), Mathilde Liberté (Le Petit Olga), David Zobel (piano), Direction artistique : David Molard Soriano; adaptation et mise en scène : Constance Clara Guibert; Création Lumières : Vincent Lemoine

photo Coups de Coeur à Chantilly - François Leleux & Kammerakademie Potsdam

Coups de Coeur à Chantilly - François Leleux & Kammerakademie Potsdam

Musique

Chantilly 60500

Du 23/05/2026 au 24/05/2026

Avec ses Coups de Cœur à Chantilly, François Leleux déploie tout son talent de grand musicien, de virtuose souverain, de chef inspirant passeur d’énergies. Cantilien de cœur, il trouve naturellement en ces lieux un terrain où l’écoute et l’exigence nourrissent ses audaces. À la tête de l’orchestre Kammerakademie Potsdam, il propose un programme rare. SAMEDI 23 MAI - 17h : Dôme des Grandes Ecuries avec Rolando Villazo, le bouquet de Mozart Kammerakademie Potsdam Rolando Villazon ténor François Leleux hautbois et direction Josef Haydn : Symphonie no. 49 en fa mineur La Passione Jean Françaix: L'Horloge de Flore pour hautbois et orchestre Wolfgang Amadeus Mozart : Symphony no.. 29 en La Majeur K 201/186a DIMANCHE 24 MAI - 11H : galerie de peinture François Leleux présente Tsotne Zedginidze À cinq ans, il découvre le piano. Un an plus tard, il commence à composer. Aujourd’hui, à seize ans, le Géorgien Tsotne Zedginidze est considéré comme « le Mozart du XXIe siècle ». Son répertoire, brassant l’époque romantique, les XXe et XXIe siècles ainsi que ses propres compositions témoignant de son amour pour l’opéra, suscite l’admiration des auditeurs du monde entier. Tsotne[...]

photo Festival de Printemps : Jacques Bernaert

Festival de Printemps : Jacques Bernaert

Musique, Musique classique, Festival généraliste, Musique contemporaine

Crespy-le-Neuf 10500

Le 31/05/2026

La 3e édition du Festival de Printemps aura lieu du 31 mai au 6 juin 2026. Le Festival de Printemps propose des concerts de musique classique dans des lieux patrimoniaux parfois méconnus, révélés par la lumière et la symbolique du vitrail, fil conducteur du festival. Jacques Bernaert commence ses études musicales à l’âge de dix ans. Admis au Conservatoire National Supérieur de musique de Paris en 1974 dans la classe d’André Navarra, il remporte un premier Prix en 1978. La même année, il obtient son C.A de professeur de violoncelle. Titulaire à l’Ecole Nationale de Musique de Beauvais, il fonde en 1983 un Octuor de violoncelles avec lequel il joue MessagEsquisse de Pierre Boulez en compagnie de Mstislav Rostropovitch. Il poursuit également une carrière de soliste, jouant régulièrement les Suites pour violoncelle seul de Bach sur instrument baroque, interprétant les grands concertos du répertoire romantique, Schumann, Dvorak , Saint-Saëns, créant de nombreuses pièces de musique contemporaine telles les Interludes pour violoncelle seul d’Eric Tanguy, sans omettre la musique de chambre qu’il embrasse en trio avec piano ou quatuor à cordes. Rendez-vous au sein de la chapelle[...]

photo Festival de Printemps

Festival de Printemps

Musique

Urville 10200

Le 04/06/2026

Dans le cadre du Festival de Printemps, le Champagne Drappier a le plaisir de vous convier à Urville le Jeudi 4 Juin pour un événement alliant musique, gastronomie et découverte œnologique. À cette occasion, le violoncelliste Jacques Bernaert offrira un intermède musical unique au domaine. Débutant ses études à l’âge de dix ans, il intègre en 1974 le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe d’André Navarra, où il obtient un Premier Prix en 1978, ainsi que son Certificat d’Aptitude de professeur de violoncelle. Titulaire à l’École Nationale de Musique de Beauvais, il fonde en 1983 un octuor de violoncelles avec lequel il interprète Messagesquisse de Pierre Boulez aux côtés de Mstislav Rostropovitch. Il mène parallèlement une carrière de soliste, interprétant notamment les Suites pour violoncelle seul de Bach sur instrument baroque, ainsi que les grands concertos du répertoire romantique (Schumann, Dvořák, Saint-Saëns). Engagé dans la création contemporaine, il participe à la diffusion d’œuvres telles que les Interludes d’Éric Tanguy, sans délaisser la musique de chambre, qu’il pratique en trio avec piano ou en quatuor à cordes. Au programme: -[...]